6月11日是我国第十一个文化遗产日,今年的主题是“让文化遗产融入现代生活”。 在燕赵大地上，聪明的唐山人民在创造数不清的物质财富的同时，也是很多非物质文化遗产的发源地。这些非遗曾有无比辉煌的过去，但当下却处在鲜有人问津的尴尬境地。而能不能融入现代生活，决定了这些非遗未来的存亡。非遗的传承亟需社会的关注和有眼光有能力者的推动，本文就为你介绍关于唐山文化的非物质文化遗产：
唐山花吹
唐山花吹是在鼓吹乐正常吹奏的基础上发展起来的汉族民乐。包括唢呐、鼓、钹三个部分。它是以手中的乐器为载体，集演奏表演于一身，既好听又好看的一种鼓吹乐演出形式。已有一百多年的历史，大约出现在清代光绪年间。这种形式一出现，就得到了汉族劳动人民的喜爱。在逢年过节、喜庆的时候，只要有花吹，就引起轰动，演奏者与观众，互动互励，欢腾热烈之情溢于言表，十分令人感动。 现状：唐山花吹现已后继乏人。能够较全面掌握花吹的艺人，寥若辰星。尚值得庆幸的是唐海县姚氏唢呐第六代传人姚少林（艺名二林）不但全面继承了花吹演奏技巧，还有所发展。他的主要成就是，花吹技巧娴熟，与乐队配合密切，能调动乐队的整体力量，形成集体优势。高潮时还能引入转碟，六支唢呐合吹等技术，让人观之大振。
玉田泥塑
玉田泥塑是河北省汉族传统手工艺品之一。已有200多年的历史，经历了孕育、形成、兴盛、抢救、复苏以及开发等几个阶段。其成熟、兴盛期，集市上泥塑摊点长达一华里，形成了泥人一条街，来往于京、津、东北等地的商贩争相购买。玉田泥塑在制作工艺上,大致需取土和泥、捏泥胎、制泥模、合模装笛、修整晾晒、铺白粉底、调胶、敷彩等八道工序。其代表作有《八仙过海》、《麒麟送子》、《大公鸡》等。 现状：玉田泥塑作为国家宝贵非物质文化遗产绝技正在滑向“绝唱”！做泥人收入微薄，泥人艺人渐渐收手不干，因而泥人已逐渐淡出市场。国家非物质文化遗产玉田泥塑已成濒危项目，包括玉田人也正在淡化对家乡泥人的记忆。
乐亭大鼓
刘兰芳和乐亭大鼓
乐亭大鼓是中国北方地区较有代表性的汉族曲艺鼓书暨鼓曲形式，广泛流传于冀东、京、津及东北的辽宁、吉林、黑龙江等地。演出时由一人自击鼓板站立说唱，另有人分持三弦等乐器伴奏。乐亭大鼓相传1850年前后由温荣创立于河北乐亭县，曾与评戏、唐山皮影并称"冀东民间艺术的三朵花"。自形成以来，名人辈出，流传较广，有较为深厚的群众基础和文化底蕴。是国家级非物质文化遗产。
自从20世纪80年代以后，随着改革开放和市场经济的发展，乐亭大鼓赖以生存、发展的社会基础发生了变革，演出市场低迷，活动阵地逐渐缩小，大鼓艺人演出收入低微，一些颇有造诣的艺人因年事已高，或逐步退出舞台，或相继谢世，积累一生的绝技难以传承，年轻艺人难以独树一帜，乐亭大鼓的传承和发展显现出断代危机。
唐山皮影
皮影戏是我国一门古老的民间艺术，是优秀的戏曲剧种之一。迄今为止我们发现的有关皮影记载的文字最早出现在宋代。许多资料证明，皮影戏在宋代就已盛行于宫廷市井。皮影的雕刻的行业，南宋时临安已有，当时先为素纸刻镂，后为羊皮、驴皮、牛皮刻镂。明清之后，皮影戏日趋丰富，雕工技术更加精细。现在唐山皮影遗留下的影人最普便的是驴皮刻制的影人。至清末，皮影戏盛行全国。与此同时，河北滦州皮影异军突起，进而形成了中国皮影艺术最有影响力的流派体系之一。滦州皮影的兴起，将我国皮影文化带到了历史的高峰。清末民初，皮影戏在全国盛行，出现了繁盛的景象。
现状：唐山皮影艺术存在的功能逐渐的弱化，使其面临着消亡的危险，群众基础萎缩严重。这给皮影造型艺术带来了直接的结果，那就是和皮影表演艺术一样面临失传的境地。还有一部分文物商贩为了商业利润，不惜重金收购流散在民间的皮影、剧本等，致使大部分珍贵的具有艺术价值的皮影构成实体流失海外，给皮影文化的保存与研究带来了极大的破坏力。上世纪二三十年代起，西方一些收藏家开始在中国收购皮影。这些都在某种意义上加速了皮影的进一步衰落，而能够进行皮影表演与皮影制作的艺人愈来愈少，出现年龄上的断层。
|
